2021/11/20，我就坐在贊庭的斜前方兩格，非常近，他熱情和藹，笑得如此開懷；我跟著人群拍著手，注視著這位首位獲得金馬獎終身成就獎的攝影師，我就更情不自禁的拍手，莫名間我彷彿被什麼觸動一般，渾身起雞皮疙瘩。

《喜怒哀樂》為1970年四大名導(dǎo)的聊齋類短片合集（除了老胡不合群），經(jīng)小編本人親自進(jìn)場觀摩，除了白景瑞我不大熟悉，胡金銓、李行、李翰祥皆展現(xiàn)最具個人代表性的情節(jié)與影像風(fēng)格，且各有超越自身巔峰之處。

《怒》：改編自京劇《三岔口》，#胡金銓 短片版《龍門客棧》，一掃前作武打的尷尬與無聊感，實(shí)現(xiàn)刀刀扎實(shí)的武打?qū)憣?shí)主義，僅用人物簡單的利害關(guān)係，創(chuàng)造如宮鬥般精彩的結(jié)盟與背叛戲碼，並細(xì)膩地從中衍伸喜劇元素，使通篇武打戲在緊繃與鬆弛靈巧變換的節(jié)奏下妙趣橫生，順嘴好看。

《哀》：李行對角色心境的寫意，透過多角度、景別與插敘的建構(gòu)，以及角色與的古宅雜叢的關(guān)係運(yùn)鏡，無聲勝有聲，俠意畢露，意境中有遠(yuǎn)超《秋決》之造詣；古宅蒼肅的雜叢水霖，有胡金銓巔峰之作《俠女》之風(fēng)範(fàn)，若不是那靈動的Zoom鏡作為擔(dān)保，真的懷疑是金銓拍的。

《樂》：李翰祥對喜劇跨時代的把控力，一個反應(yīng)、一句臺詞，逗得半世紀(jì)後的金馬觀眾哄堂大笑。除了吹簫趕魚之寫意，與水車、燭火輪迴之意向，本片也是四部中對人性做出最深刻辯證的作品，扣題中轉(zhuǎn)化出「樂」的歧義性，真正表述出聊齋針砭人性的核心精髓。（遠(yuǎn)景景片使用黑墨山水畫，簡直是將德國表現(xiàn)主義昇華為中國表現(xiàn)主義的體現(xiàn)）

《喜》：最後補(bǔ)充由贊庭攝影的第一部，然而實(shí)在慚愧，白景瑞 我確實(shí)陌生，加上文本相對淺薄，我也看得很無感，但也不乏驚喜之處，本片竟別於其他三部對白片，大膽採用默劇式表演，並以鑼鼓點(diǎn)代替對白，透過配器精準(zhǔn)傳達(dá)出語言的節(jié)奏與情緒，極具形式性與語言本質(zhì)的探討；其它三部短片在音樂的造詣也是不容小覷，中式配器同時兼任情感、氛圍、對白與擬音的效果，鑼鼓點(diǎn)與戲劇節(jié)奏並進(jìn)，靈動的碎花點(diǎn)，更是其中精妙，堪稱60-70年代，華語片中最絕倫之瑰寶。

《喜怒哀樂》，可謂60-70年代華語電影水準(zhǔn)的參考線，也是半世紀(jì)前華語電影最精彩的一場觀影指南。