不知道有多少人是從電影后半段她從非洲又輾轉(zhuǎn)到1976年的Montreux Jazz爵士節(jié)演出那段流淚的，每每到這一段她眼中近乎冷漠悲傷到無感的鏡頭下，卻突然沖著站起來的一位女粉絲幾乎訓(xùn)斥語氣的點(diǎn)名而破涕為笑，這一段我反復(fù)看過好幾次，想想片頭她在《花花公子》某錄像里那群金發(fā)美女陪伴下的收放自如而眼中流出的快樂相比，這真的是首尾相接的神來之筆。

1. 種族反抗： 我猜她內(nèi)心的憤怒應(yīng)該是始于小時(shí)候四歲開始在教堂彈琴，身為黑人的父母卻只能被安排在最后一排聽她演奏開始，她改名換姓演奏devil‘s music，因?yàn)槟w色把她拒之門外的Curtis學(xué)院似乎把她成為第一個(gè)在卡內(nèi)基大廳演出的黑人古典鋼琴家的夢(mèng)想徹底摧毀，她終于在積極社會(huì)運(yùn)動(dòng)和種族平等的漩渦中找到了深藏在內(nèi)心的反叛，她在舞臺(tái)上是真的一名performer2. 愛情親情：從一見鐘情到事業(yè)伙伴，Andy把Simone捧到了歌者能所及的至高點(diǎn)，他是個(gè)商人，他需要操縱這個(gè)內(nèi)心住著反叛demon的西蒙尼小姐，他試圖壓住她內(nèi)心的憤怒，從男權(quán)操縱到了家庭暴力，他們一個(gè)愿意被打，一個(gè)愿挨，甚至讓西蒙尼小姐產(chǎn)生了這種身體上的施虐是拯救她從內(nèi)心抑郁癥和自殺傾向的唯一解藥，他們的關(guān)系里沒有了親密，沒有了撫摸，沒有了愛，于是直到最后他們連貌合神離的關(guān)系都懶得假裝，說實(shí)話西蒙尼小姐獨(dú)身去非洲并不是對(duì)女兒負(fù)責(zé)的表象，從女兒后來的獨(dú)白采訪中看得出她內(nèi)心對(duì)母親在非洲對(duì)她施暴的仇恨和誤會(huì)之深，母親從一個(gè)受害者變成了施虐者，這可能就是她難以釋懷過去遭遇和無法獲得真正自由和快樂的最后爆發(fā)3.真正的藝術(shù)家有自由嗎？我相信是很難的，Simone小姐多次說，為了表演她必須要犧牲自己的自由和快樂，而當(dāng)她truly把自己的情緒和天賦釋放在舞臺(tái)的時(shí)候，她又有過那么幾個(gè)瞬間是自由的，這就像是毒藥，你明明知道需要代價(jià)但還是要得到ta我是循著Celion的腳步和描述，使勁想象在喜歡安靜現(xiàn)場(chǎng)的Simone，是如何踱步走到觀眾面前，如何對(duì)話，如何飛速彈著鋼琴卻能做到面無表情的

4.友誼。

所幸的是Simone的晚年有事業(yè)支持她的朋友在，從早年的吉他手到貝斯手，從樂評(píng)人到后面的promoter，他們都在她晚年混跡于巴黎小pub時(shí)候獻(xiàn)出了援手，把她又拉回了大眾的視線和舞臺(tái)，看到最后因?yàn)樗幬锇l(fā)福的simone小姐多了些慈愛少了些憤怒，她好像釋然了去世前的兩天收到榮譽(yù)學(xué)位，她應(yīng)該要釋懷了吧這片子當(dāng)年和AmyWinehouse撞車，雖提名卻還是敗給了更加寫實(shí)還原幕后人物真相的Amy，兩位都是我非常非常喜歡的爵士名伶，兩部片子我都非常喜歡，所以對(duì)于喜歡她們的粉絲來說，沒有什么能比這類型片子讓人開心的事情了藝術(shù)家都是孤獨(dú)的，他們把自己奉獻(xiàn)給了更多人，必然失去了自由，失去了快樂，失去了純粹，而這些，都是他們不遺余力在歌曲里唱著的

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