李潤福，你今后也會丟石頭嗎？

@2016-07-09 13:10:05

（8.3/10） 大島渚向左岸派致敬的短片，ppt電影，可以說是最早的視覺交互小說。有別于克里斯馬克詩意的獨(dú)白和充滿哲思的科幻故事，大島渚使用了對白與獨(dú)白交融的形式，語言上則是與大島紀(jì)錄片高度相似的平實(shí)語言與排比質(zhì)詢。一二人稱的交替使用很妙，一方面以孩子的獨(dú)白展開敘事更加自然，批判意味更重；另一方面，不斷肯定孩子的畫外音，真實(shí)地再現(xiàn)了內(nèi)心思想的形成過程，現(xiàn)實(shí)意義更深。

招架不住反復(fù)的獨(dú)白，和一陣陣黑白寫真。大島渚的人道主義，韓國青少年苦難生活實(shí)錄。

短片中的靜待攝影出自大島渚之手。千千萬萬個李潤福，像凡卡一樣書寫著自己的困苦。真的佩服日本左翼導(dǎo)演的情懷。

形式好像新浪潮電影《堤》

“李潤福，你的媽媽在哪里”

在日朝鮮人的生活--它回復(fù)：這個不是在日朝鮮人題材，而是大島渚親身前往南韓拍攝的紀(jì)錄片。雖然只是短片，但卻是大島渚最幼稚，也是最讓我失望的作品。把戰(zhàn)后南韓的貧窮落后的原因全部歸結(jié)于當(dāng)時的李承晚政府。但是把時間往前推些，韓戰(zhàn)是原因，但比較根本的還是日韓合并時期日本人對于朝鮮半島

1964年夏天，大島渚第一次出國旅行，目的地是韓國，歷時兩月，計(jì)劃拍一部關(guān)于日本漁船被韓國攔截的紀(jì)錄片。計(jì)劃流產(chǎn)后，他又打算拍女大學(xué)生在學(xué)生革命中負(fù)傷后淪落風(fēng)塵的紀(jì)錄片，也未成功。最終，他回到日本后，拍攝了這部全部由在韓國拍攝的貧窮兒童照片組成的短片，文本基于韓國出版的11歲少年李潤福的日記。大島渚通過旁白和貧窮兒童注視鏡頭的畫面，一次次將觀眾的注意力引向兒童的身份，強(qiáng)化他們掙扎求生的困境和對成人社會的觀察。這次旅韓經(jīng)歷，激發(fā)了大島渚的第二次創(chuàng)作高峰，焦點(diǎn)是在日韓國/朝鮮人的問題，

#日本新浪潮# 在《廣島之戀》，雷乃以兩句互相否認(rèn)的畫外音開場（“在廣島，你什么也沒有看到。”）；而在《李潤福的日記》，“畫外音”與李潤福的旁白卻永遠(yuǎn)是一方（畫外音）對另一方（李潤福）肯定的關(guān)系，但畫外音任何的言語皆未構(gòu)成對話的質(zhì)料，其如擲出的主體而難有回響。 電影只是“一系列靜止圖像的投射”，大島渚揭露了影像運(yùn)動的幻象，令運(yùn)動—影像僅僅成為電影的一種例外，一種特殊現(xiàn)象。但同時，原本靜止的攝影作品在銀幕長時間的停留后也具有了時間的流動特性，它捕捉到了日常中的動態(tài)瞬間，隨著銀幕上展開時間的流逝而向兩端延展，其現(xiàn)實(shí)性不亞于任何一部社會現(xiàn)實(shí)主義影片，就如《堤》的科幻性遠(yuǎn)遠(yuǎn)壓過好萊塢的后來者們。 2023.5.9

地理位置和語言表達(dá)的錯位交織，形成一種矛盾的閉環(huán)循環(huán)。

可以靜態(tài)到底

開啟了大島渚后半個60年代的創(chuàng)作。

阿幸、La Jetée、我們的時代。語言（日語）自身成為了一個角色，和符號化的李潤福并列