2.5星。我們成長了，國師還是那個國師，陰陽水墨寫意竹林傘戰(zhàn)團體操的國師。另外就是演員還是不要太多參與綜藝的好，愛護自己的熒幕形象。電影里鄧超一痛苦就覺得和他踩了指壓板的表情也沒什么區(qū)別。

雖是架空，但對三國格局的借鑒，沿襲第五代對歷史題材的偏好，即使經(jīng)過“新千年”的幾輪翻盤洗禮之后，依然能清楚觸摸到“古老秩序中的一幕有唱有和的權(quán)力與情理的游戲”；也能窺見美學追求上的專注與提升，水墨畫風浩渺氤氳，黑白灰色調(diào)的漸變層次極具光感質(zhì)地；古音繚繞間權(quán)謀捭闔，人心博弈，螳螂捕蟬之術(shù)千年不衰。練劍峽谷與決斗現(xiàn)場的空間設(shè)置好，在空曠歷史舞臺上，個人的存亡無法撼動權(quán)力世界的秩序。鏡像作用與偷窺視角、屏障與紗幔作為隔離的介質(zhì)、面具的佩戴與脫落、陰陽符號的對接，男女對峙，真與假，虛與實，均為「影」的語境鞏固。雖滿滿中國元素，但究其創(chuàng)作者的立場、女性角色的設(shè)置及外部環(huán)境對命運的催化，內(nèi)核包含黑色片元素，也算其近年創(chuàng)作的折中之法。表演令人刮目，念白也自然，然臺詞淺白簡單，與整體風格不搭；后半段倉促。

在情感的空洞上， 又填補了許多不算精彩的權(quán)謀，以及玩濫的雙生梗，沒有講出任何新的東西，正如本片美術(shù)一樣，以有來強調(diào)有，不算高招，三分鐘一過，便不再滋長。幾乎每一個人的表演都很可怕，自戀、落伍、重復大雜燴式的糅雜在角色里，好歹是和鞏俐工作時間最多的人，不知道這些表演為什么能收貨，剪輯上不知是為了藝術(shù)效果，也不如從前凌厲，有好幾處個人都很出戲，以前也不覺得張導迷戀人肉大陣仗，那是必需品，到了境州一戰(zhàn)，那人肉風火輪戰(zhàn)術(shù)，又重復了長城里景甜的絕技，非常架空，要練好這門身手，感覺已經(jīng)先犧牲了許多人。傘原本很好，化作刀，就十分不美了。最喜歡的設(shè)計是朝堂前一片水域，那是真可被利用的場景，其它的東方美學，一幅中國畫也能做到的效果。

在《長城》的失敗失權(quán)又失意后，張藝謀終于能夠發(fā)揮正常水準，全身心地拍攝一部屬于自己的作品。一方面終于在10年后延續(xù)了自《黃金甲》以來斷代的謀式大片風，一方面也在色調(diào)和劇情上嘗試突破，摒棄萬人大場面，收尾干凈利落。最值得肯定的是努力瘦身，一人分飾兩角的鄧超，證明了其演正劇的演技。孫儷鄭愷及一眾老戲骨發(fā)揮也很好。相比之下倆小鮮肉就相形見絀了?，F(xiàn)代口語臺詞、陰柔傘術(shù)模特步，死士傘車氧氣瓶讓人出戲，反復的陰陽符號、劇情反轉(zhuǎn)也有點膩。三星半

有藝術(shù)造詣的作品，大致體現(xiàn)在兩個方面，外在的視聽創(chuàng)造和對內(nèi)心自私一面的反映。每一個場景，每一個鏡頭都很精致，構(gòu)圖、攝影、燈光等無一不用心，且是山水潑墨風，有古意。 在這部電影中能看到很多傳統(tǒng)故事甚至張藝謀以往某些作品的影子，角色關(guān)系和故事內(nèi)核出自三國，某些反映內(nèi)心掙扎的鏡頭又讓人想到《英雄》。 自信掌握全局的角色，結(jié)局都是空。這部電影是小格局，明顯的舞臺劇風格，缺少大場面。敘事上靠眾多巧合推動，代入實際情景中是個概率很小的事件，我是不相信這個故事。

跑男水墨工藝品店特輯？東方美學就是流水線偽水墨長衫，就是文化館展覽式半透明屏風，就是長城剩下沒用的概念 那帶刺兒鐵陀螺，靠從太子妃劇組借來的電風扇？另外鄧超老師怎么都是在演癟三啊，區(qū)別是翻白眼時就是都督，憋著笑時就是影子～

張藝謀這次減法的重點不是色彩，而是表演。臺詞、音效與畫面三位一體，以對話切割影像，再以音效激活影像。換言之，表演反而成為這寫意過程中最具干擾性的元素。試問華語圈還有誰敢如此自廢武功獨孤求敗？

五零后直男接受的教育是被打上革命烙印的，為什么熱衷集體，追逐權(quán)力，迷戀復仇，女性觀念單薄。被形式架空既是個人局限，也是特殊時代鑄錯。相信張藝謀放棄朱蘇進老師的「三國」歷史解構(gòu)，表露枯木逢春的渴望更符合暮年心境，比「英雄」時期更扭曲猙獰。

我說這組合咋這么奇怪，原來張藝謀，孫儷鄧超夫婦都是樂視股東，想玩一箭雙雕。。

萊翁內(nèi)當年把黑澤明的《用心棒》改編成《荒野大鏢客》，開創(chuàng)了意大利通心粉西部片。后來黑澤明告萊翁內(nèi)贏了官司，獲得《用心棒》全球15%分紅及亞洲發(fā)行權(quán)?！皼]有本尊，影子也失去了存在的意義。”這話說得真好。

看完后一度震撼到失語，不知道該怎么寫短評。已逾古稀之年的國師，擺脫了“大型體操匯演美學”，再一次詮釋了他心目中對于東方意境的理解，潑墨寫意的山水背景讓這個權(quán)謀傾覆的故事也蒙上了一層若隱若現(xiàn)的詩意，大氣里又多了份陰柔。陰陽相生，剛?cè)嵯嗫?，虛實之間，八卦圖宛如一個舞臺，上演了一幕幕爾虞我詐和生死離別。如果說黃金甲講的是高墻之下的爭權(quán)奪利和勾心斗角，那么影則在這基礎(chǔ)上又平添一份宿命的悲涼。身份的失而復得，權(quán)術(shù)政治和愛欲糾葛，極簡的故事和別樣的呈現(xiàn)形式，兩者呈現(xiàn)出一種此消彼長的互補和融合。每個人都在下棋，而每個人同時又都是別人棋盤里的棋子。刀光劍影，一聲嘆息。演員方面，鄧超影帝有望，孫儷在大銀幕上短板明顯，關(guān)曉彤沒拖后腿，吳磊很可愛，但是臺詞真不行，其他人正常發(fā)揮。

1. 張藝謀真的是對中國傳統(tǒng)美學有什么誤解，而且在誤解的岔路上越走越遠；2. 但很悲哀地，他把自己看成了中國美學的代言人，這一點真的是既可憐又可恨；3. 色彩實驗應有所建基。換句話說，電影美學是一種思想的實踐，而不是一種自我偏好的放任；3. 中國電影的衰落，某種程度上源于中國文學的早泄。如果當代文學能為導演提供一些美學上的參照和指引，中國電影的前進之路怎會如此曲折；4. 符號化的歷史我們看夠了，我們需要的不是不斷確證的歷史，而是一種與時俱進的歷史觀。

有幸參加了提前映，影片以黑白高級灰為主色調(diào)，如水墨丹青潑灑出一片美輪美化的山水圖景，八卦圖,圍棋,文臣與武將盡顯中國風，視覺盛宴。 局中套局的劇情，琴'蕭'瑟'三種樂器的配樂非常悅耳。 鄧超一人分飾兩角設(shè)定，境州英武果敢，子虞陰鷙狠毒，盡展子虞的貪婪和境州的正直。 君王沛良亦是亦正亦邪，螳螂捕蟬看似無能昏庸卻老謀深算，鄭愷的表情變化多端也很好地詮釋了這一人物性格。時而放縱，時而暴戾，人物的兩面性得以凸顯。 三石弟弟和關(guān)曉彤在'嬛嬛娘娘'面前演技雖稚嫩些，但整體不錯。 還想二刷。

國師在他的螺螄殼里做了個新道場，給3星小小鼓勵一下。吐槽開始：1，豆腐腦加豬腰子的視覺災難。以前端一盆油潑辣子你們嫌膩，現(xiàn)在改成一盆醋，歡呼聲一片——那不還是滿滿一盆嗎？2，一把大關(guān)刀領(lǐng)著一隊大關(guān)刀，憑三招鎮(zhèn)守一座城，還單打獨斗定勝負……說評書哪？3，“沛?zhèn)恪奔迂埐?，滿地陀螺兵簡直丑到極點，正在認真考慮今年的金隼獎增設(shè)一個“最蹩腳動作場面”獎項。4，建筑、服飾、兵器、人名地名沒一樣經(jīng)得起推敲的，張藝謀關(guān)于各種“傳統(tǒng)”的理解，都是廣場舞級別的，視覺上的油膩感與此直接相關(guān)。5，國師關(guān)于人性、命運、政治的理解都直白到乏善可陳，拿著一大筆錢，隨便挑歷史上任何一個時代的任何一場戰(zhàn)役來還原，都比這種偽大片有意義得多。6，最后，恭喜國師的“偷漢子宇宙”再添新篇章，求你從此絕口不提“武俠”二字。

7，鄧超為影片的付出和努力，成為本片一大亮點，尤其是兩個角色第一次同框，這種更真實的震撼，確實是遠大于特效的。實際上，在張藝謀作品序列里，這是一部格局很小的片子，導演最擅長的影像風格，被進一步放大和強化，水墨畫風確實很獨特。敘事本身有意增加了些舞臺感，權(quán)謀與人心的惡。若說遺憾，就是劇情還是沒那么順吧。