荷索老師即使搞了些花樣都不會降低他電影里充斥著的敬畏感。

赫爾佐格絕對是一名瘋狂的導演，這樣的瘋狂體現(xiàn)為偏執(zhí)的主題視角、刻意的場景運動、露骨的戲謔批判和真實的場面破壞性。電影開頭就采用不自然的銳角跳切伴隨著中景與特寫的突然轉(zhuǎn)換，從不同時域來展現(xiàn)對話場景，這從形式上造就的是運動的支離感（而不是運動的流暢感）。自始至終存在著的情節(jié)之后的“場景留白”，似乎也暗示著主人公不變的處境—即“被侮辱與被傷害”的處境。與此同時，影片對史楚錫悲慘場景的戲謔、嘲弄是完全不留情面，甚至落井下石的，這有強化了這種宿命般的“被侮辱與被傷害”。而究其原因，似乎在影片最后對動物樂園的展示中，已然顯露：對未經(jīng)證明和充分同意，就已成為范式，來規(guī)范和約束人們的實用主義和市場秩序的批判。不得不說，大部分歐洲導演對美國社會及其價值觀，所持的態(tài)度基本上都是否定立場居多的。然而卻是難以反抗。

不有趣，悶。近乎無聊。不推薦。

終于看到那段著名的拍賣貫口！老者路遇獵鹿人測磁場的部分完全是臨時發(fā)揮，兩個獵人被荷索臨時攔下，拍完這段后即驅(qū)車離開，甚至沒問姓名?！坝奕恕钡拿绹鴫羝扑楣适?，幾次想起《黑暗中的舞者》，但無疑布魯諾比起塞爾瑪遠遠不值得同情，人物設(shè)置上后者積極進犯觀眾，而前者只是一面鏡子。第一次看荷索的劇情片，一些細節(jié)真的太靈了，只有如他一般不倦吸收現(xiàn)實生活養(yǎng)分的人才拍得出來

赫爾佐格用冷靜克制的鏡頭避免直接的情緒表達刻畫以人作為獨立個體在社會中被苦難碾壓的普遍性求得觀眾共鳴/史楚錫這個善良普通神經(jīng)質(zhì)得就像你我的角色最終走向孤獨安靜的滅亡作為反英雄主義的典型成為代表世界大多數(shù)人的符號/當史楚錫逃離德國來到紐約帝國大廈俯瞰這該死的繁榮時何其不像年輕浮躁的我們在這彷徨的城市無所依靠/太過直白的符號隱喻包括原地打轉(zhuǎn)跟隨人的自我毀滅失火的汽車以及不知疲倦跳舞的牢籠小雞反使這真實粗糙的電影質(zhì)感受到了損害/人常常是處于荒誕之中的而史楚錫給予我們兩種常見的示范比如不知所措地踱步或者手持獵槍和荒誕對抗仍然無法阻止一個人對生活失去信心的失望透頂而這對于我們來說實在是一個很糟糕的啟示/

巨無聊 同類型不如《午夜牛郎》也不如阿基的一眾電影..

Ian Curtis自殺前看的電影，確實超致郁…