這個(gè)年代還能看到這樣的好東西，這世界還不算完蛋

和期待的不太一樣，劇作方法是花巧的，以幾個(gè)人物的不同視角交織在一起，每次切換視角，對(duì)事物的看法亦隨之改變。為誤導(dǎo)觀眾，一些人物設(shè)計(jì)也難免夸張，譬如老師在謝罪時(shí)突然將糖塞入口中，類似充滿違和感的細(xì)節(jié)不勝枚舉。前面出的謎面，在最后未能很好地回收，待真相大白時(shí)，難免刻意和做作。

以為的校園霸凌社會(huì)議題，原來只是虛晃一槍。預(yù)告詐騙……只有異性戀受傷的世界達(dá)成……

被以為是怪物的都不是怪物，被認(rèn)作正常人的其實(shí)都是怪物。

從知道是枝裕和這次要拍的核心內(nèi)容后，就在猜測他會(huì)用怎樣激進(jìn)的方式突破自我。直到看完全片，你才明白他還是那個(gè)他，在表達(dá)方式上甚至有些執(zhí)拗的他。一個(gè)人對(duì)于一些人而言，永遠(yuǎn)都有可能是那個(gè)“怪物”，可這就不能擁有自我了嗎？而真正能夠和你感情交融的，正是那些你的“同類”。是枝裕和用細(xì)密的勾連，讓你的對(duì)面不再是落空的座椅，是撫摸你發(fā)梢的指尖。安藤櫻和黑川想矢的極佳表演讓一切幾近完美。

喜歡不斷抹掉車廂窗污漬的那個(gè)仰拍視角，如同黑夜的銀河里散布著點(diǎn)點(diǎn)星光。但那層始終無法抹掉的黑色，也意味著人們的偏見造成的傷害，是無法消除的。影片可以擁有上帝視角，但現(xiàn)實(shí)是每個(gè)人只會(huì)困在有限的視角里，因?yàn)楦糸u而成為彼此眼中的“怪物”。

安藤櫻在預(yù)告里戲份不多，坂本龍一遺作，戛納，是枝裕和。校園暴力<想見你父母>日本舞臺(tái)劇改2022韓影

對(duì)是枝裕和還是抱有期待的

看抖音介紹了，覺得不錯(cuò)

怪物更像半成品。透過那些古怪乖張情緒斷裂的表演和剪輯能體會(huì)到影片的意圖：少男之戀只是幌子，它更聚焦在一個(gè)沒法面對(duì)自己的靈魂如何怯懦地將壓力毫無顧忌地轉(zhuǎn)嫁到周圍所有人身上。我也能理解是枝裕和努力突破表達(dá)界限而做的形式化努力：盡管拍攝手段日益日?；?，但人物之間脈動(dòng)式的沖動(dòng)情緒和不斷跳脫片段常規(guī)結(jié)構(gòu)的剪輯方式給影片一股帶著無因仇恨的內(nèi)在推動(dòng)。不過我還是無法理解這種近乎諾蘭式的敘事構(gòu)架對(duì)影片有何意義，也無法認(rèn)同把所有人都塑造成精神分裂的傾向是否就達(dá)到了描繪人性復(fù)雜的意圖。所有一切都終于刻意做作，背后是枝裕和無法抑制的甜膩表達(dá)品味和捏造道德困境的表達(dá)習(xí)慣。我想起幾十年前的臺(tái)風(fēng)俱樂部、萌動(dòng)的朱雀、壞孩子的天空，甚至莉莉周，甚至是枝自己的幻之光。怪物比起它們來真的進(jìn)步了么？如果不進(jìn)反退，為什么還要拍呢？

最大的反轉(zhuǎn)是那個(gè)期待惡而不是愛的結(jié)局的我。

這個(gè)配置感覺很大煉鋼鐵的樣子…