Once Upon A Time in Shanxi

賈樟柯的劇本成行貨了，三段式敘事，情節(jié)保持大體的框架下，細節(jié)想一出是一出。當然，比這更可怕的就是他對女主角的堅持。這才這幾部作品，就已經(jīng)開始給自己做總結了。

前面四分之三都很喜歡，后面四分之一含濤量激增，就有些出戲了。但電影的最后，有一剎那，竟然覺得濤很不錯，與濤共情。雖然不愿意，但不得不承認，濤真的進步了！

靠英文字幕聽懂了這本山西方言片兒

都8012年了賈科長還在重復自我可真叫人生氣。三線城市的男歡女愛硬要用江湖義氣來自欺欺人，各種年代符號攤得像蔥花撒大餅一般。趙濤拿著外掛全開的大女主劇本都拯救不了后半部分的平庸。最大亮點？我覺得是張譯老師和徐崢老師的客串......

重復是高危動作，堆砌是低級趣味。

最通俗易懂的科長電影，隱喻與符號減少，放下長久以來樸素的紀錄片式觀察視角，片廠美學、工業(yè)質感、商業(yè)屬性慢慢出來，硬轉場，軟客串，拼素材，故事推進有斷裂感，人物情感交流縫隙大，自我致敬與江湖幫會只是大背景，不是大同黑幫往事，是獨立女性成長史，“你不愛我我愛你，你不敬我我敬你”、“長大后我就成了你”的通俗愛情故事，科長挺不容易的，一方面要講嚴肅地展現(xiàn)光怪陸離的社會現(xiàn)實，一方面還要詼諧幽默地插科打諢，加入一些小段子調劑氣氛，喜感爆笑、大眾娛樂程度超過《山河故人》《時間去哪兒了：逢春》。如果有宇宙，能不能讓UFO從死火山里轟隆隆地飛出來，在廖凡和趙濤面前見證“有多少愛可以重來”？！

電影快結束時前排的幾個人突然打了起來，值回票價了

賈科長拍黑幫片基本就是個笑話。本來期待的是煤省幾十年來暴富與暴力交織的黑幫史詩，結果看到的是個兒女情長的麻將廳小清新愛情故事，完全沒有深度可言，這恐怕不好完全推脫給某局吧，畢竟“萬隊長”這樣的角色都保留下來了，只能歸咎于導演沒文化。新聞、流行歌、草臺班子、錄像廳……科長掄熟了的三板斧輪番上陣，三分鐘來一次。三段式故事，不遠千里赴三峽“要個說法”都是自我重復，目的只為了烘托趙濤各種劉胡蘭造型cos戰(zhàn)狼?？崎L的投機和拙劣早已不是新聞，他的新作最大懸念是“還能low到哪兒去”？不出意外，他每次都能給你驚喜。

賈樟柯拍來拍去，還是那么些東西，也開始“致敬”自己。節(jié)奏依舊慢，鏡頭依舊文藝，還是碎片式的塞國家，塞故鄉(xiāng)，塞自己的回憶，不過塞的更投機，結果私貨太多，行散神也散，碎片沒構成多大的意義，主旨情義也沒講明白。不怕導演野心大，就怕野心有了，能力，一直不足。

江湖兒女，江湖見、江湖散。不言不語，心照不宣。背景設定和故事太搭，又克制又真實。就是實在想說，趙濤那個口音不是大同的，是太原的好伐。還有就是看到馮小剛實在出戲到忍不住笑出了聲。

國標，雪茄，企業(yè)化，高鐵，智能手機，監(jiān)控，175m水位，一切過去的事物都在逐漸被新的東西覆蓋，成為海底風光。深情，是如此不合時宜。

江湖義氣少，兒女情長多。歌曲大串燒，過往是囚牢。墳頭蹦國標，監(jiān)獄打廣告?；恼Q又可笑，還得看巧巧。