4.5星。戲如人生，令人感慨。英國電影協(xié)會“兩岸三地百年電影光華”電影季在BFI Southbank看的，可惜修復(fù)過后的拷貝仍然不是很理想。

攝影技巧和演員表現(xiàn)都有超乎時代的先驅(qū)意義，但整體的情緒流似乎都在被說理般的激進(jìn)情緒而籠罩著，這種情緒的最大弊病在于隔閡了導(dǎo)演主觀宣傳和故事的本身結(jié)構(gòu)。阮玲玉的傳奇性給了結(jié)尾處本就出色的表演更多煽動力，為電影的整體效果扳回一城。

在20世紀(jì)30年代，左翼電影浪潮就送來了如此具有先進(jìn)意識和啟蒙精神的影像，更難能可貴的是，本片出于一位男性導(dǎo)演之手，其敏銳的觀察力和社會責(zé)任感深刻察覺到女性所受到的忽視，壓迫與傷害，更體察到社會將女性淪為玩具，令其物化的現(xiàn)象，那些富有覺醒意識的臺詞，結(jié)尾的女大學(xué)生運動在那個時代振聾發(fā)聵，也成為文人知識階層電影中的翹楚，共同鑄就了這部影片的輝煌。阮玲玉飾演的韋明是如此具有典型性，這個形象和她自身的形象重合互文，達(dá)成了雙層表達(dá)的效果。一方面是她在那個時代作為女明星的悲劇，結(jié)尾夸張的輿論惡意誘導(dǎo)和誹謗何嘗不是她命運的一次重演？而這樣一個具有女性獨立自主意識和覺醒精神的形象在社會舉步維艱，無法保全自己，只能依靠賣身才能生存。和吳永剛神女不同的是，作為母親的她選擇了拒絕和奮斗的復(fù)仇，像一聲驚雷閃過天空

有明顯受到歐洲先鋒派（尤其是對蒙太奇的使用）的影響，并且較好地融入到了敘事之中。我覺得很多左翼電影的問題在于假定性太強(qiáng)，人物往往成為了服務(wù)于主題表達(dá)的符號，不過阮玲玉自身的演員魅力使其在一定程度上跳脫出了這種束縛。左翼電影在主題上的直白和通俗性是為了普及其傳達(dá)的理念，但仍然能看出當(dāng)時的許多導(dǎo)演其實并未真正適應(yīng)現(xiàn)代文化的理念，僅僅是簡單接受了一些概念，在表達(dá)的時候難免存在一些自相矛盾的地方。

諷刺且無比巧合的是，這部電影似乎像極了阮玲玉的一生：愛情不幸，人言可畏，服毒自殺…如曇花一現(xiàn)！阮玲玉片中垂死的掙扎和呼喊十分具有力量和感染力！然而，整部影片還是過于戲劇化、口號化和激進(jìn)，人物的形象并沒有立起來，而是充當(dāng)情感的發(fā)電機(jī)，人物動機(jī)也不夠充足，說不過去。最糟糕的是配音，配音打亂了整個無聲電影的藝術(shù)規(guī)律，使得整部電影看上去挺難受的?？傊?，我不太喜歡。

除了所謂的先鋒意識以及阮玲玉的表演，也剩不下多少東西。加上場外因素，倒也夠給個4星。

半吊子真的是最痛苦的。另片子也太左了

太普羅列塔利亞了，巖崎昶30年代來滬時看的幾部片子之一