好萊塢yy俄羅斯。第一次近距離觀察默片的琴師~

頗為厚重，也比較清醒。對所有事情達到極致總是令人敬佩的。愛也逃不過。不過看到早年女性角色的如此臉譜化，倒是讓人察覺到了這么多年電影行業(yè)的進步。

劇情滿分，每一處轉折都很合理，結尾是巔峰。最難得的是，有這種為沙俄將軍所謂洗白的電影出現，我們是無論如何也不會為封建社會的沒落洗白吧，所以我們的素材非常狹隘。

現實與戲劇交織的手法在20年代就用過還是很令人驚嘆的。約瑟夫·馮·斯登堡的很多主角都是被愛情救贖的老男人，而這位沙皇將軍應該是一個更加曖昧的人物，他在既被革了命又被愛情洗禮之后依然貪戀過去的榮耀，所以當導演用“他是一個偉大的人”來評價他的時候，實在有點難以接受。

6.5 導演的角色轉變的莫名其妙，篇幅太短，應該給其他人一些特寫來反映主角的遭遇，而且這部電影不適合默片，臺詞在這里非常重要，表演上開局“影帝”那種賊眉鼠眼也是沒看懂

導演在1928年就具有歷史前瞻性，“一聲炮響沖進冬宮”，革命戰(zhàn)爭之后無非是換了一波人當皇帝而已。電影的另外一個超越時代的亮點，是有比立場更加永恒更寶貴的東西，是人的良知，是人的感情。不要被立場所局限。

九十年前能拍出如此優(yōu)秀的電影，真是讓人驚嘆，故事性強，光影調度有度。

從一出戲入手，更有人生如夢的感覺：歷史是一出永不落幕的舞臺劇，各人物你方唱罷我登場。威廉鮑威爾那張臉太有喜感，演反派別具風格。

鮑威爾飾演的導演竟然是安德烈耶夫，好萊塢是真喜歡他呀。影片對1917年的種種描繪是同情沙俄貴族的，鏡頭下的起義逐漸變成了暴亂，群眾對殘酷現實的無力感轉為了瘋狂和對德行的踐踏，?；庶h在一定程度上成了出氣筒和泄憤的犧牲品。最危險的自由女神反而被大公改造成功。駛向彼得格勒的自由列車實則駛向了地獄。 安德烈耶夫圓了大公的帝國夢，好萊塢則圓了安德烈耶夫的美國夢。最后一幕，當導演將雙頭鷹旗幟蓋在大公身上時，不安的配樂和后拉的鏡頭提醒著觀眾，一切終是虛幻。不論是劇中劇還是影片本身，都是好萊塢布景下的誕妄。就像開頭處充斥著饑餓和混亂的片場，揭示著華麗外表下的丑陋現實。

荒蕪極了

世界觀很曖昧 這是一個真正的愛國者嗎？女人在這里又扮演了老套的角色 新世界里的舊式人物的天鵝之榮耀 不斷搖晃的頭顱讓人感慨時代的變遷和造化弄人

男主確實好，第一個鏡頭就被拿住了。穩(wěn)穩(wěn)的。片子也不錯，戰(zhàn)爭，人性，愛情，背叛，女主表演也挺到位，但是比男主確實差不少。最后在片場的鏡頭明明是第一次看，但是卻有似曾相識的感覺，很強烈！??！

9.5/10 太好看了吧?。?！這也是為什么很多電影人和理論家普遍認為二十世紀20年代的默片是電影史上的藝術制高點。當我們在觀看這樣的電影時會自然的將注意力集中在媒介本身上面，去審視電影最純粹的表現領域。首屆奧斯卡影帝詹寧斯的表演如此震撼人心，毫無疑問的影史級別?。?！