91 在豆瓣網(wǎng)友百度資源之中，觀看了這位導演的處女作。 作為新浪潮的臺灣導演，這部電影聚焦在青春的殘酷之中。 有表達，但是內(nèi)容較淺。最后男主人公決定回到洞穴之中，就像他那困頓的青春，找不到答案，沒有人知道洞穴的終點是什么？

在悉尼的臺北故宮博物展上看到的電影，一直哭著。后面的壓抑，無力和悲傷隨著音樂一直敲打著。有些東西失去了整個世界都變了，小彤多孤單啊。

有情有義就夠了，不需要懂很多道理

2012年7月12日，我給本片建了豆瓣條目。直到最近才有機緣看它。當時在劇情簡介裡說了一些暗記猜想。今年有人更新條目，全給刪了。刪了也罷。有些話留不留下都一樣。就像本片，即便出土了，其薄如紙的謎面一條一條在眼前飛來飛去，誰看得見？

主題曲好像jeux d’enfants 好新浪潮

活著活著就老了，跑著跑著就死了。路的終點是迷宮，跑道的終點是晴空。

小朋友有了心理問題一定要干預，不能放任。這個怪爸爸，做父親的都要警醒。 以前的臺灣同胞也不娘??？現(xiàn)在怎么了？

牟敦芾早期不容忽視的佳作，有著明顯的新浪潮色彩與現(xiàn)實主義風格，兩位少年欲言又止的相互吸引之情純粹、簡單，人物情緒的表達細膩、哀傷，最后結(jié)尾處理的恰到好處，堪稱妙筆～

單向情感的無處宣洩，在自我救贖之後轉(zhuǎn)身走入黑暗。恰恰這也是社會和人生。實驗性的剪輯真的太牛了。

酷兒元素好超前 手腳本同體 失去腳的手是那樣的無助 去對方父母家那場戲 有點兒洗澡戲的感覺 多機位快剪 搭配開始的算盤聲過渡到后面的呼喊 張力十足 暴雨那場戲也把亞洲父母那種克制的愛拍的非常深刻 劇情上 剛看完薩特的《死無葬身之地》書中主題倒是對這部電影劇情很強的呼應 彼此是對方的地獄 電影中的戲劇沖突都來源于“他人” （對比于現(xiàn)實世界的江歌案 果然是現(xiàn)實更殘酷呀）不過從結(jié)尾來看 整部電影的主題更是貼近于成長 最后手帶著腳的意志 走進了那個他一直不敢深入的“漆黑世界” 缺點在于我認為的前后存在割裂感 結(jié)尾的獨白寫得非常美 但跟前面的主要沖突關聯(lián)性卻不那么高 雖然硬解釋也說得通【Harvard Film Archive】

1.音效、平行剪輯、鏡頭運動、自然光的變化、氛圍的營造，非常具有想象力和技術性；2.主題：階級性、酷兒、青春荷爾蒙、家庭倫理、父權(quán)（威權(quán)）與主體間的沖突與張力；3.去對話音效，以舒緩配樂代替對陌生人傾吐心事，以及作為轉(zhuǎn)場和審美的自然風景空鏡頭，都是東方文化對留白的偏好；4. 黑暗/光明：明亮的陽光/黑暗的坑洞，對于人生境遇的無盡懷疑和忍耐，無法疏解；5.historical, original, advanced, local cinema.

The End of The Track _ 跑道終點 (1970)【English Sub】_YouTube.mkv 315M

4.5 臺灣當時的“獨立電影”，一反健康寫實，開片和結(jié)尾都從黑色出發(fā)，往黑處去。黑處有什么？這才是“正確”的《地久天長》，沒有歷史、沒有父母命運，沒有情懷。個人的事情個人承擔，真正落在個體命運之上。影片內(nèi)部有很多對立和沖突，如體力賽跑與腦力珠算，貧困家庭與富裕上層，同性話題等。尾聲小彤有力的話語反抗是諸多內(nèi)部沖突的爆發(fā)，同時蒙太奇的沖撞也達到了令人可怖、悚然的效果。實乃臺灣新浪潮先聲。

少年的愛

基情四溢，溫情脈脈的電影，沒想到是出自SB三大Cult片導演之一的牟敦芾……