如今再來看雷加達斯的處女作，自然有生硬之處，但也頗多亮點。過曝的畫面承載的是對生命本身的不適反應，聲音配樂處理堪稱一絕。一些場景依稀對應了畫家本身的創(chuàng)作風格，那兩匹馬太聳動了。這也是影片試圖用視聽設計，反應畫家與現(xiàn)實世界的割裂，而這也正是畫家一心尋思的根本原因。由此展開的，便是對愛、宗教與死亡的絮語。

生死愛欲全都突然來了又走了，就像那山間的雨，悠悠天地間又有什么會像無盡的道路般存續(xù)？

i prefer not see the last shot of the film... a film full of sense of cruelness with beautiful cinematography.

疏遠得了人際，逃離不了天地。

還真有點悶...

固定機位長鏡頭、手持跟拍、移位，融入人物特寫和群像側(cè)面，加上景色近遠景，頗有詩意。畫家迫切地需求性愛，這份目的有相應的答案嗎？他的求死與渴求性愛是違背的。結(jié)尾一路長鏡頭展現(xiàn)上帝賜死一車人，仿佛是注定的，卻也是無因的。2021-12-29重看。直升機航拍掀起山頂飛沙走石這樣露怯的手法應該盡量去避免，人工降雨亦然要慎重。其實影片講述的生死之外的話題——剝削。侄子的剝削，眾人的剝削，甚至是看似一副好心腸前來尋死的畫家也逃不掉。大家都在剝削這位孤獨的無助的善良的老者。只是在常人的庸常表現(xiàn)之外，借用畫家的良知來反思來批判。結(jié)尾用一場大死亡來做出宗教般的天譴懲罰，無論好壞老弱皆亡。終究面對死亡，誰都是一樣的，這樣殘酷的本質(zhì)才亮相給你看。

主題是阿巴斯式的，《櫻桃的滋味》，欲尋自殺而未果，這一年的戛納同時出現(xiàn)了雷加達斯和科斯塔