李滄東，作為一個知識分子，難道你不知道詩的敵人正是匠氣？

于無聲處聽驚雷，李滄東真是個詩人，合情合理今人信服，后勁兒實在太大了！女主沒拿個戛納影后好可惜……

用詩人的方式去感受世界，反而更能零距離接觸痛苦。對詩人而言，這是一種必然，而對大多數(shù)人而言，這只是一種消遣。于是更多的人面帶歡笑地對待生活，而詩人注定在哭泣中感受生活的不易，而這是真相。

《密陽》在尋找上帝，而這一部始終在尋找詩。寫詩最重要的是??，真看，真感受，才能從中發(fā)現(xiàn)靈感，得到生命的凈化。她一直在寫詩，也一直在問究竟怎么寫詩，寫詩不難，難的是擁有一顆寫詩的心。 全程采用了許多偏手持攝影的長鏡頭，中間甚至出現(xiàn)了兩場在教室當中分享“生命里最美好的事”的戲，演員對著鏡頭說話像極了在接受采訪。種種設(shè)計加強了全片的紀實感，也讓???渴望歌頌的人道主義變得更加清晰可見。阿爾茲海默病給女主角帶來了分裂的狀態(tài)，雖還未至“本我”的病狀，也讓她在“自我”和“超我”之間來回轉(zhuǎn)換。帽子掉進水中，呼應了開頭飄在湖面的尸體。雨水打濕了空白的紙張，豐富的精神世界隨著永不止息的風逐漸走向消亡。 倒數(shù)第二幕的淡出接最后一幕的白花鏡頭復制了《密陽》，她好像也與《密陽》的女主一樣，尋到了她活著的意

人生是解構(gòu)了的詩，詩是不能言說的人生，是人間腐朽土地上開出的血色之花。

#重看# 4.5；文本層面的深厚綿密、意蘊深長（贊美劇本）與運鏡調(diào)度的匠心幾乎完美糅合，兩個小時的平靜與絕望，宛如跟隨她從透過窗簾的光望見姐姐想起自己也曾受到過寵愛，到坐在河邊淋雨回首這無望的人生，慘痛如剜心，真實如觸手可及——絕非孤例的現(xiàn)實。 在家庭和社會的雙重擠壓/剝削之下，因某些記憶的丟失，一顆蒙塵多年的詩魂反而蘇醒了，在油鹽煙火和孤寂失落中倔強生發(fā)的詩意，讓她擁有全新看待世界的眼光，這是她隱秘的歡喜，是抽離灰暗泥淖的防身術(shù)；并透過她，稍稍窺見社會一角。 「詩歌」自記憶中蜿蜒而來，最終與死亡接洽，并不諱言的性事場面鋒利刺入一切虛妄的生死。她以凝視或沉默感知對世界多么無能為力，以還原現(xiàn)場實現(xiàn)僅能的贖罪和控訴，萬種殘酷皆屏息于克制；結(jié)尾太好了。

詩心最貴純真，一個詩人最大的悲劇就是最純粹的心靈天然地與惡俗世界格格不入，且無解。所以顧城海子就自己走了。8.3

李滄東真的很好。他跟其他所有韓國導演都不一樣，對世界的態(tài)度整體上來說還是比較寬宏，而且他不厭惡身體。 （比川流之島不知道高到哪里去了

很少有導演敢拍老年人做愛，韓國人倒是偶爾這么做，雖是人之常情，卻看的我很不適應。除卻如此重口的情愛戲，本片將趨于完美！★★★★

四星半。幾乎與《密陽》一起，見證了李滄東的蛻變，如果說前幾部還帶有雖洞悉一切卻又無能為力的無奈與慨嘆的話，那么自《密陽》始，李滄東的影像則更具魄力，也更富有野心，同時劇作傳達的力量也更加深遠持久。當然，他的每一部戲里幾乎都會有一位深藏功與名的繆斯，從文素麗，到全度妍，再到尹靜姬。

9/10。完美的劇本，將簡單的少年犯罪講得絲絲入扣，如詩般簡練動人。喜歡的幾個巧思：泣血的杜鵑花、人物鮮少的眼神接觸、孫子與孩童轉(zhuǎn)呼啦圈、KTV墻上的少女圖。李滄東顯然想講的還有更多：男性的冷漠、老年人的情欲、靈感的觸及、詩的高雅與低俗等等，打羽毛球一場戲可入影史。最后奶奶與少女合為一體，綿延到畫面外的是潺潺水聲?，F(xiàn)在的社會，人心不古，詩難尋。

13th北影節(jié)09@中影黨史館。是目前最喜歡的一部李滄東作品。健忘癥又如何呢，寫詩本就需要用陌生的、孩童的眼睛去重新打量世界。許多名詞在這里失效了，被遺忘了，書寫者才恰恰獲得了重新去描述、去命名萬物的靈覺。大部分時候，她都顯得沒心沒肺的，似乎不務正業(yè)的混球?qū)O子、籌不到的賠償金、脫下花襯衫去做保姆的困擾，都比不上寫不出一首詩帶來的痛苦?？粗雷友鹦θ莺鋈挥X得，奧斯維辛之后，寫詩并不野蠻。那些不著邊際的話，是生命在擠壓之后所迸發(fā)出的抵抗且克制的力量。愈是殘酷、罪惡、不堪，詩愈成為人類文明的最后表達?！罢媸窍氩煌ㄋ麄儓D什么？”“那要是又高又漂亮呢？”以后年歲大了，也要做一個戴著好看帽子、穿花襯衫花裙子的老奶奶，哪怕忘了錢包的叫法，也要記得茶花的名字。