摻雜了不少個人元素，甚至人物名字干脆也叫戈達爾。剛開始宛如二進制的分段，讓人難受的扭曲慢鏡頭，還有不合時宜的歌聲與背景音樂。種種變態(tài)的怪異行為及心理，彷如戈達爾自傳式的一身嘆息：人人應為己。

這部編劇是Jean-Claude Carrière和Anne-Marie Miéville，但戈達爾自己也玩出了自己的花樣。動靜結(jié)合慢動作，開頭都是玩味的a film composed by Jean-luc Godard，賓館那段詭異神秘，有點林奇的味道。只不過后半段過于混亂，處理方式我也不是特別喜歡。（27歲的于佩爾！）

Second first film. Goodbye JLG, goodbye.

濫用慢鏡頭，濫用定格，濫用音樂，觀感極差。

行為沖動和情感機械的交合，有意為之的那些破壞時刻也并不真正意義上討巧，當然也不是為了某種巧勁，反倒是刻意的努力和不間斷地嘗試的那種悶勁渾勁 對心理表象主義的極端反抗，又對連續(xù)行為描寫的不信任，所以角色就總處于這種沖動和機械的結(jié)合中，也可以視為契合了“逃離”這一矛盾主題，掩蓋焦急、強裝鎮(zhèn)定、心口不宣，意愿的假在冒頭，行動的真在拒絕，則觀眾無從判斷無從代入。 存在主義的影子還在，但電影失了某種美學的形(無論是冷感疏離感還是超越性和流動性)，政治生態(tài)可以依靠辯證對比展現(xiàn)觀念，但人生日常，這樣做可能就太“純”了，純到?jīng)]有任何美學涉入而只有純形式。到現(xiàn)在，戈達爾的片，越來越注重“想”，而非“看”

剪輯真棒，該停的停，該走的走，，停下是為了思考

生命在“卡碟”處的停頓，有些是強動作，有些則是根本不會被注意的日常。

戈達爾用影像呈現(xiàn)「節(jié)奏」的變化，來試圖探索心理與表現(xiàn)的聯(lián)系與差異，特別在當下追求「流暢感」的體驗看來，反傳統(tǒng)或者實驗性太過明顯，又流于形式主義。

有些情節(jié)很Luis Bu?uel