這刁鉆的鏡頭，這嫻熟的調(diào)度，這著魔的光影，這感性的抒情方式，蹦來蹦去的純情浪漫，晃來晃去的冷酷殘忍，一絕，應(yīng)該是屬于社會主義國家獨有的電影美學(xué)之一，應(yīng)該是影響了國產(chǎn)戰(zhàn)爭片《小花》《今夜星光燦爛》……

蘇聯(lián)主旋律電影，劇情好無聊且支撐不起來人物感情，不光剪輯節(jié)奏痕跡明顯，演員演技也過于刻意，只有教科書般的攝影構(gòu)圖和場面調(diào)度值得一看。那連扇耳光的情節(jié)直接給我看笑了哈哈哈哈

卡拉托佐夫的詩電影代表作，1958戛納金棕櫚。1.大量高難度與高速的運動長鏡頭，攝影機仿佛長出了翅膀，靈動活躍，生意盎然：送別與迎接戰(zhàn)士時，攝影機在摩肩接踵的人群中追隨著維羅妮卡；鮑里斯飛快奔上一座座樓梯。2.兩組或慢或快的蒙太奇：鮑里斯中彈犧牲時的主觀鏡頭（旋轉(zhuǎn)的白樺林）+奔上樓梯+婚禮慶典與白紗新娘的疊影；維羅妮卡狂奔時多種機位的高速跟拍鏡頭組接（側(cè)拍-掠過的欄桿，仰拍-頭頂極速閃過的樹枝，俯拍-疾速的鞋）+跳軌自殺的想象畫面。3.影片的主要剪輯邏輯：由內(nèi)向外、由小景別到大景別、由部分到整體，運動長鏡亦如此，這種非常規(guī)的場景展現(xiàn)次序強化了懸念及揭示效果。4.貫穿全片（收尾鏡頭亦然）的“上升”動作成為一種隱喻性母題——小我到世界，個人到群體。5.空寂街道上對兩人的俯瞰；轟炸時屋內(nèi)的明滅閃爍與失貞。（9.0/10）

#資料館留影#4K修復(fù)經(jīng)典，細膩的詩意電影。黑白攝影賞心悅目又別具一格，對光影運用已臻于化境，傾斜的不規(guī)則構(gòu)圖，不斷逼近的人物臉部特寫，場景自如而迅速切換……足見導(dǎo)演Mikhail Kalatozov藝術(shù)功力。而無論攝影構(gòu)圖或是整體風(fēng)格，在大銀幕上越看越覺得與《我是古巴》頗為相似（原來竟是同一人導(dǎo)演）。在這個讓人欲哭無淚的愛情悲劇里，戰(zhàn)爭的無常與人生的無理反復(fù)交織糾結(jié)，觀眾的關(guān)注點卻一直都在女主身上，并且深深為Tatyana Samojlova的天然之美折服。全片印象最深的還是她在片尾送花尋找愛人的段落，她絕望地不知該把鮮花送給誰只好送給每個歸來之人，人們互道友愛慶祝新生，幸福原本該屬于每一個善良純潔的靈魂，她精神的復(fù)蘇可能還需要時間，但從小愛到人間大愛的轉(zhuǎn)變，卻實際上已經(jīng)證明了人性的勝利。

5- 卡拉托佐夫詩意映畫代表作，教科書級別攝影與運鏡。倒旋白樺林與爬升樓梯疊溶及送/迎群戲里短焦長鏡追隨男女主印象頗深，還有幾處神樣無聲勝有聲的簡潔特寫。故事站在了政治意識形態(tài)的邊緣和男女之間的中立立場，蘇維埃時期尤為難得。結(jié)尾升華略突兀，兩段倒拍有些與詩意主風(fēng)不大調(diào)和。

堵車遲到了半個多小時，進場沒多久已經(jīng)是名場景鮑里斯中彈了，在絲毫沒有前期鋪墊甚至還氣喘吁吁的狀態(tài)下直接在一組閃回蒙太奇里調(diào)動出情緒，足可見高明。在片尾，薇羅妮卡確信了鮑里斯的死訊，從期盼重逢的喜悅里一落千丈跌進谷底，在極大的悲傷中流淚穿過歡慶的人群，又在陌生人的安慰中慢慢獲得了力量將原本獻給鮑里斯的花束分發(fā)給他人，“我們都對戰(zhàn)爭深惡痛絕”，此刻大雁又南飛。只是這短短一段幾乎就涵蓋了整片的旋律，在悲喜生死之間流動的情感，工整又動人，能把主旋律電影拍成這樣，還有什么可挑剔的呢。

具有年代性的戰(zhàn)爭電影，其中包含愛情，整體就是很早以前的設(shè)計理念

這部電影是一首詩。令人嘆為觀止的運鏡、光影、剪輯給本片賦予了韻律感，造就了“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”的效果，比如女主回到家卻只見廢墟上殘鐘的一對鐘擺兀自搖蕩（“冰泉冷澀弦凝絕”），于是捂住耳朵（“凝絕不通聲暫歇”），“此時無聲勝有聲”，更不用說被吹爆的犧牲、失身、自殺、告別等段落。如此韻律感最終是為了抒情——這部電影中人物情感的細膩程度讓所有語言變得蒼白，于是神技術(shù)（運鏡、光影、剪輯）給整個敘述添加了（類似）音樂和舞蹈的元素。P.S. 我（與貴瓣主流觀點相反）認(rèn)為結(jié)尾很好。女主的心路歷程也是戰(zhàn)爭的縮影：她要面對的不僅有死亡與狼藉，還有在廢墟上的重建。從這個意義上說，結(jié)尾讓女主不止步于舔傷口，是個非常大氣的處理。